音と音の、「間」ま とは違う...「／」あいだ。 原雅明『アンビエント／ジャズ』

昨年購入し、そのまま本棚に眠っていた一冊。

原雅明さんの『アンビエント／ジャズ　マイルス・デイヴィスとブライアン・イーノから始まる音の系譜』。
あらためて読み始めたら、これがなんとも洒落ている。

原さんは、文筆、選曲、レーベル運営などを通して、音楽を紹介するだけでなく、埋もれた音を発見し、新たな文脈へ置き直してきた人でもある。

この本も、単なるジャズとアンビエントの歴史ではない。
面白いのは、

マイルスの中に、アンビエントを聴く。
イーノの中に、ジャズを聴く。

という、いわば逆光から音楽を観ること。

マイルス＝JAZZ。
イーノ＝AMBIENT。

そんなジャンルの札をいったん外し、その「／」のあいだに耳を澄ませていく。

マイルスからイーノ、ECMへ。
そして後半、その旅は日本へと巡ってくる。

菊地雅章。
芦川聡、吉村弘、尾島由郎。
清水靖晃。
高田みどり。

なかでも、菊地雅章の電子音楽『六大』を掘り起こし、清水靖晃の音を「質感」から捉えるあたりがオモシロイ。

日本の環境音楽もまた、「何を演奏するか」だけではなく、

どこで鳴るのか。
何と響くのか。
どんな「間」を残すのか。

そんなところへ音を開いていったように感じる。
これは「観る旅」ならぬ、「聴く旅」。

そして、内容だけではない。
佐々木暁さんによる装丁もいい。

手に取り、頁をめくる。
紙質や手触り、色彩、もちろん、余白や文字、その佇まいまで含めて、なんとも洒落ている。

マイルス／イーノ。
JAZZ／AMBIENT。
音／静寂。
西洋／日本。

どちらか一方を選ぶのではなく、その境界にある「／」を聴く。そこから、まだ名前のない音楽が聴こえてくる。

聴くとは、音を捕まえることではなく、音と静寂の「あいだ」に身を置くことなのかもしれない。

昨年買って、いま、開いた一冊。
本にも、音楽にも、また、人にも出会うべき「時」があるよね〜

姉妹編
「アンビエント／ジャズ」あいだに、浮かぶ...ナラ・シネフロ　スペース1.8